Алтайский край

В алтайской живописи пейзаж - самый распространенный жанр. Он получил глубокое развитие на Алтае. Пейзаж – один из основных жанров, в котором работал художник Г. Ф. Борунов.

Творчество художника представлено в искусствоведческой литературе трудами таких авторов, как Л. И. Снитко, Т. М. Степанская, В. И. Эдоков, Л. Г. Красноцветова, М. Ю. Шишин, Л. Н. Шамина. Г. Н. Ракитин. Имя художника вошло в справочные издания «Энциклопедия Алтайского края» (1997), «Барнаул. Энциклопедия» (2002), «Художники Алтайского края: Биобиблиографический словарь» (2007) [4, 132].

Геннадий Федорович Борунов родился в селе Павловск Алтайского края в 1928 году. В 1949 году он окончил Московское театральное художественно-техническое училище, затем в 1959 году – окончил Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Академии художеств СССР. В том же году вернулся на Алтай. [6, 68].

Картине «Председатель. Колхозная осень» Г. Ф. Борунова построена на основе острой сюжетной завязки. Повествовательность холста сделала его более зрелищным, словно шире распахнула окно в нелегкие колхозные будни. На наших глазах председатель колхоза принимает срочное решение: на горизонте тяжелые тучи, вот-вот грянет непогода на колхозный ток. Надо успеть выполнить самое главное – спасти хлеб. Внутренне собран и деловит председатель. Сейчас сорвутся с места мотоциклы, на которых готовые действовать люди. Твердо и одобрительно смотрит на руководителя пожилой механизатор. Эмоциональное напряжение, характер ситуации передаются достоверно, убедительно.

Вполне оправдано включение пейзажа в картину «Красный трактор». И здесь художник не символизирует, а подробно живописует один из множества эпизодов первых лет Советской власти на Алтае. Внимание к созданию определенной среды, чуткость к детальной разработке сюжета, естественная живость в расстановке фигур говорят о том, что с годами Г. Ф. Борунов несколько шире стал использовать свои живописные возможности. [5, 6,7]

Следующей вехой в разработке художником темы «земля и люди» стало полотно «Земля родная» (1967). Почти во всю плоскость холста изображены две фигуры на фоне вспаханной земли. Высокий горизонт, и крупно-плановость фигур, и отсутствие мелких деталей придают особую цельность изображаемому. Колорит картины подчеркивает идейную значимость образов и гармонирует с общим эмоциональным настроем произведения. Некоторые просчеты в рисунке не снижают высокого настроя образов тружеников села. Серьезной работой в жанре пейзажа является картина «Шелаболиха». Сложная гамма холодных цветов, мерцающие огоньки, чувство задумчивой тишины, так выразительно переданные автором, создают образ несколько драматичный и взволнованный. Серия пейзажей, написанная в родных местах: «Павловск. Осенний день», «Этюд. Рогозиха», «Дом из Рогозихи», «Унылая пора. Шахи», «Барнаул. Золотая осень», «Колыбельная») - выполнена в лирическом ключе. Они красивы и тонки по цвету. [1, 47,48]. Г. Ф. Борунов явился создателем одного из самых проникновенных и глубоких произведений в искусстве Алтая – пейзажа «Отчий дом» (1983), этюдов «Элеватор на Оби» (1981), «Пейзаж» (1996)и большого числа других работ с мотивами природы. «Пейзаж» Г. Ф. Борунова – по сюжету скромный природный мотив, но есть в нем внутренняя наполненность чувством, мастерство композиции и символика – тропа, ведущая в гору. Мотив дороги – архетипи-ческий мотив, первообраз, характерный для просторов России. В христианской культуре - дорога, тропинка – символ земного пути человека. Образ дороги связан с раздумьями о человеческой судьбе. В пейзажах художника цвет, и форма здесь функциональны, убедительны и основательны. [3, 21]. Тема приятия жизни не как бремени, а как блага, негромко, но ясно звучит в пейзажных этюдах Г. Ф. Борунова: тишина пейзажа дарит внутреннее спокойствие и надежду на укрепление души и духа. В картине «Осенняя мелодия» звучат мысли и чувства о преемственности и разлуке поколений, о том, что жизнь человека – отражение и даже повторение ритмов природы, смены времен года [4, 131].

Творчество Борунова Г. Ф. – актуальное и непреходящее явление в искусстве Алтая. Красота, воплощенная в пейзажах художника, как и народность героев его тематических картин, выражают общечеловеческие ценности и неповторимую художническую индивидуальность алтайского живописца. Выразительность колорита, построение произведений убедительны, эмоционально глубоки и обогащены искренностью художника. Творчество алтайского художника не прошло бесследно. Пейзажи Г. Ф. Борунова открыли еще одну грань образа Алтая, вызывающую восхищение.

Литература

1. Изобразительное искусство Алтая /Барнаул: Алт. кн. изд-во, 1977.

2. Нехвядович Л. И. Пейзажная живопись Алтая 1960-1970-х гг. учеб. пособие/ науч. ред. Т. М. Степанская. – Барнаул, изд-во алт. ун-та, 2004.

3. Степанская Т. М. Нехвядович Л. И. Русская художественная традиция в искусстве Сибири (конец ХХ – начало XXI в.). Монография /науч. ред Сте-панская Т. М.-. Барнаул: изд-во Азбука, 2009.

4. Степанская Т. М. Очерки истории искусства Алтая.- Барнаул, 2009.

5. Художники Алтая. Изд.2-е, перераб. и дополн. /Барнаул: Алт. кн. изд-во, 1980.

6. Художники Алтайского края: биобибл. словарь. В 2-х т./Барнаул, 2005. – Т.1.А-Л.